domingo, 29 de julio de 2012

JULIÁN LARA, THE ULTIMATE SPANISH HORROR FILMMAKER. TIKITÁH!!!

Hoy, cuando llego a la morgue, encuentro un desorden inusual. La puerta aparece forzada y de nada me sirven hoy las llaves. Parece que alguien ha entrado en ella buscando quien sabe qué. Con sumo cuidado abro la puerta sólo lo justo para entrar sin quebrantar el silencio reinante. Comienzo a ver el instrumental de tanatopraxis regado por el suelo. Un intenso olor a pólvora acude a mi nariz introduciéndose por las fosas nasales, acariciando la superficie de los cornetes y pegándose a mi paladar. Masticando el olor a disparos y observando los orificios en los azulejos, también descubro que la neveras están abiertas y los muertos destacan por su ausencia. En el centro de la sala una persona ataviada con una chupa negra y una recortada entre sus manos. Es un Deadhunter, no hay duda, pero no uno cualquiera. Es Julián Lara.


JULIAN LARA, Sevilla (1975) Director de cine español en Hollywood o como él dice: The Ultimate Spanish Horror Filmmaker. Comenzó realizando cortos de animación en su juventud, pero pronto se dio cuenta de que quería hacer películas en imagen real, por eso en 2002 decidió empezar su carrera como cineasta:

-2002. EVIL NIGHT. Cortometraje.
Director, productor, guionista, actor, montador y compositor.

-2003. DEADHUNTER: SEVILLIAN ZOMBIES. Largometraje.
Director, productor, guionista, actor y montador.

-2004. ZOMBIE XTREME: A DEADHUNTER NEVER RESTS. Cortometraje.
Director, productor, guionista, actor y montador.

-2007. KILLING TWICE: A DEADHUNTER CHRONICLE. Largometraje.
Director, productor, co-guionista, actor y co-productor ejecutivo.

-2009. SWEET BLOOD. Cortometraje.
Director, productor, guionista, montador y co-productor ejecutivo.
Protagonizado por el prestigioso bailaor de flamenco Rafael Amargo.


Con su cortometraje TILL DEATH DO US PART (2011), ha recibido la matrícula de honor en The Los Angeles Film School, una de las escuelas más prestigiosas del cine mundial. Un doble éxito ya que se trata de su primer rodaje en inglés con el que ha culminado su tesis de graduación.





video




También escribe:

-2006. La editorial española Océano publicó el libro escrito por Julián Lara titulado:
DIRECTED BY, CÓMO SER DIRECTOR DE CINE Y NO MORIR EN EL INTENTO, para España y Sudamérica. En el libro, Julián Lara relata lo difícil que es ser un cineasta independiente y de bajo presupuesto hoy en día.


PREMIOS

-UNICORNIO DE PLATA, al Mejor Corto por "Evil Night", en la IV Semana de Cine Fantástico y de Terror de Estepona (2003).

-MINOTAURO, Premio Especial al Mejor Corto por "Zombie Xtreme" en la Semana de Cine Fantástico y de Terror de Caceres (2005).

-MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO, por el corto "Sweet Blood" en el Festival de Cortometrajes de Nerva, Huelva (2009).

***

-Hoy por hoy, quien te vea en Los Ángeles y rodeado de grandes personalidades, podría pensar que lo has tenido fácil. Los que hemos ido siguiéndote los pasos sabemos que no es así. ¿Puedes hablarnos de el camino que te ha llevado a estar donde estás actualmente?

El camino hasta aquí ha sido un camino lleno de constancia, pasión, tesón, perseverancia, y mucha paciencia... bueno, y un par de huevos también, esa es la verdad.





-¿Podrías contarnos cual ha sido el peor momento en este proceso?

El peor momento? Han sido muchos, esta profesión es como la vida misma, una de cal y otra de arena... aunque afortunadamente también ha habido y hay momentos muy buenos. Pero lo peor es a nivel personal, creo yo, cuando tienes que tomar la decisión de dejarlo todo atrás e irte a la otra punta del mundo. Es ahora o nunca... y tienes que dejarlo si quieres intentarlo... es duro, aunque no lo parezca.

-¿Alguna vez te dieron ganas de dejarlo todo?

 Ganas de dejarlo todo? je je je, de vez en cuando, creo que todo el que se dedica a esto le ha pasado alguna vez, a veces pienso que debería llevar una vida normal y trabajar de electricista o algo así... pero no lo puedo evitar, lo llevo en la sangre!





-En algún medio de comunicación has dicho: "EN HOLLYWOOD ME RESPETAN NO POR LO QUE SOY, SINO POR LO QUE PUEDO SER" ¿cómo ves tu futuro en Hollywood?

Mi futuro en Hollywood? No tengo ni idea, en serio. Hoy estás aquí y mañana allí... pase lo que pase, para bien o para mal, al menos estaré tranquilo de que me lo he currado a muerte, tanto si triunfo como si no, al menos me voy a quedar muy tranquilo de que lo intenté, pero bueno, veremos a ver qué me depara el futuro, no?

 -Afirmas haber pedido al mismísimo Matt Groening dirigir el capítulo especial Halloween de Los Simpsons ¿has obtenido respuesta?

Efectivamente le pedí a Matt Groening dirigir un episodio de Halloween de Los Simpson, eso fue el mismo día que lo conocí, yo creo que solo por eso le caí tan bien, je je je, pero no hemos vuelto a hablar del tema, y eso que nos hemos visto un puñado de veces desde entonces, pero no hay que ser pesado, él sabe que me encantaría, pero seguro que tiene a gente más importante que yo haciendo cola para eso, je je je.

-Parece que el cine de terror ha ganado enteros en los últimos años. En mi humilde opinión en España tenemos varios directores que son claros referentes mundiales del género. Me gustaría destacar a dos: Paco Plaza y Jaume Balagueró. ¿Podrías darme tu punto de vista sobre la saga REC?  

La saga REC me encanta, la primera creo que destacó por su originalidad, la segunda estuvo genial porque creo que terminó de contar lo que no dio lugar en la primera, y la tercera aún no la he visto, porque en USA se estrena en septiembre, pero por lo poco que he visto tiene una pinta brutal, me parece genial esa reinvención que han hecho de la saga; de todas formas, tanto Paco como Jaume son muy buenos colegas y les deseo lo mejor tanto con REC3 como con la esperada REC4.





Espero y deseo para Julián una carrera llena de éxitos para disfrute de los que somos seguidores del género fantástico y el gore. Para mi personalmente es un honor haber tenido en mi Morgue la compañía de una persona que, como yo, ha crecido alquilando las pelis (en VHS) de grandes como Peter Jackson. Películas como "Mal Gusto" (título orig. "Bad Taste") o "Braindead, tu madre se ha comido a mi perro" entre otras. Y que ha pesar de los litros de sangre y evisceraciones varias, las recuerdo de una manera entrañable. 

Quien lo haya vivido me entenderá. Hasta otra.


"Exportaré la sangre y las tripas andaluzas a Estados Unidos como Antonio Banderas llevó el aceite y el jamón"

Julián Lara.            

jueves, 19 de julio de 2012

EL TRIDENTE LITERARIO, CELSIUS 232

No, no son los hermanos Dalton.
Por orden de izquierda a derecha: Javier Cosnava, Víctor Blázquez y Alejandro Castroguer


Directamente desde Avilés nos llega a la morgue esta fotografía. En ella aparecen los escritores Javier Cosnava, Víctor Blázquez y Alejandro Castroguer, tres de los magníficos habitantes de mi Morgue.
Este encuentro viene propiciado por su participación en el Celsius 232. Festival de fantasía, ciencia ficción y terror (18-22 de Julio, 2012) Un tridente que ya lo quisieran para sí el Barça o el Real Madrid.

Su participación dentro del certamen consta de:
- Presentación de la antología Vintage’62 con su coordinador Alejandro Castroguer y los autores Rodolfo Martínez y Javier Cosnava.
- Presentación de los libros Antología Z vol. 5 y Antología Z vol. 6, presentada por sus coordinadores Jorge Iván Argiz y Darío Vilas, con la presencia de los autores Ian Watson, Javier Ruescas, Víctor Conde, Javier Cosnava e Ignacio Cid Hermoso.
-“Removiendo en las entrañas de los zombis”, triple presentación zombi  con Alejandro Castroguer (El manantial), Manuel Martín (Noche de difuntos del 38) y Víctor Blázquez (El cuarto jinete), acompañados por Jorge Iván Argiz.

 La Jornada de ayer jueves nos dejó imagenes como esta:


Firma de libros en la presentación de la antología Vintage ´62


 Y otras como éstas, que hace que nos muramos de envidia todos los seguidores de Juego de Tronos:


George R.R Martin
No es Cosnava... aunque lo parezca con su gorra y su barba blanca.




Víctor Blázquez. Autoproclamado Rey del Norte


Viendo las fotografías de estos tres señores, inmediatamente se me viene a la cabeza un buen café expreso, eso si, con sacarina (que soy diabético) y un cigarrito para acompañarlo. Y es que compartir tertúlia y café con estos tres caballeros debe ser un auténtico lujo.


A continuación os dejo el enlace al programa completo de Celsius 232:

domingo, 15 de julio de 2012

JIMMY BARNATÁN, ¿SANGRE AZUL?

La Morgue hoy tiene un clima algo más cálido. Presenta un ambiente muy diferente al habitual, más sugerente. Los cadáveres han salido de sus neveras ataviados de Fedoras negros a lo Blues Brothers y fuman cigarrillos. Entre el humo resultante, las siluetas de los muertos son, cuando menos, inquietantes. Han cambiado sus estridentes gemidos por una letanía que suena más o menos así:  «dump, da dump, da dump, da». La verdad, estoy desconcertado. Es una melodía juguetona aunque en boca de los muertos suena algo tétrica. Mejor será que demos paso al polifacético invitado que, en esta ocasión, visita la Morgue. A ver si pone orden. Venga Jimmy, ¡dales caña! 

 JIMMY BARNATÁN: Polifacético desde la cuna, Jimmy Barnatán nació en Madrid en 1981, pero se siente cántabro y argentino a la vez, con un toque neoyorkino, ciudad en la que pasó parte de la adolescencia y de la que bebió sus gustos musicales.
Más conocido hasta ahora como actor, Jimmy es un excelente músico, compaginando ambas facetas con las de escritor, ha publicado una novela, ha colaborado durante tres años en la edición digital del diario El Mundo y ha publicado en revistas de prestigio literario como Letra Internacional.  
A los 11 años comienza su carrera cantando e interpretando la ópera rock “Los Miserables” salta a la televisión realizando sketches en programas de entretenimiento como “El Peor Programa de la Semana” e “Inocente, Inocente”.
En 1995 debuta en el cine de la mano de Alex de la Iglesia, en la película “El Día de la Bestia” y desde ese momento ha intervenido en cerca de 20 películas entre las que se encuentran títulos tan variopintos como “Torrente, El Brazo Tonto de la Ley”, “El Corazón del Guerrero”, “Visionarios” y “El Robo más Grande Jamás Contado”, entre otras.
Es conocido por el gran público por su aparición en series de televisión como “Hermanos de Leche”, “Al Salir de Clase”, “El Comisario” y por supuesto, “Los Serrano”. Recientemente le hemos podido ver en “Museo Coconut”.
Este mismo año, Barnatán ha regresado al teatro, protagonizando SHITZ, una suerte de “cabaret musical” dirigido por Mariano de Paco.
Y como es incapaz de hacer una sola cosa, acaba de terminar su segunda novela, que verá la luz el próximo mes de marzo.
Como compositor y cantante  Jimmy empezó hace diez años, siempre influenciado por la música americana que le ha acompañado durante toda su vida. Como vocalista ha intervenido en varias formaciones en la que su voz negra y rasgada era la gran protagonista. El Soul, el Blues y el Rock and Roll siempre han teñido en su garganta.
En 2009 grabó en los estudios SONOLAND de Madrid “BLACK NOTE” su primer trabajo, producido por Carlos Martos y Rubén Bubby Ortiz y que le sirvió como tarjeta de presentación en marzo de 2010 con un estupendo concierto en la mítica sala Clamores de Madrid y con su posterior gira de conciertos.
Ahora llega por fin “AFTER THE BLUES TIMES” su primer álbum disponible al público, con el que llegará a todos los rincones de nuestra geografía y con el que demostrará que no es solo un actor popular si no un gran músico que además, también actúa... 


-Hola Jimmy, has vivido en muchos lugares, ¿por qué tu predilección por Santander? ¿Por qué deberíamos visitar la capital cántabra?

Santander es la ciudad donde he aprendido a vivir. El lugar donde he pasado y paso los momentos más bonitos de mi vida. Es el paisaje de mis primeras noches iniciáticas, de las primeras cogorzas... en fin... un paraiso en la tierra.




-Eres un hombre polifacético. Cine, teatro, literatura, música… ¿sientes especial predilección por alguno de ellos?

Me hacen muchas veces esta pregunta, pero no. Los prefiero todos, me quedo con todos, me gustan todos y hasta el dia que me muera, pienso seguir haciendo todo lo que hago....Además preparo unos cócteles cojonudos.

-La primera vez que te vi fue haciendo de niño endemoniado en “El día de la bestia” del gran Alex De la Iglesia. A partir de ahí te he visto un buen número de pelis más. ¿De cual de ellas tienes algún recuerdo especial? ¿Alguna curiosidad o anécdota?

Todas son especiales. De todos los papeles se aprende. De los más largos y protagónicos a los más cortos y secundarios. Puedo decir que estoy orgulloso de todos y cada uno de los curros que he hecho... Y eso es mucho decir!!! jajaja

-Este año 2012 has parido el disco “After the blue times” ¿Qué acogida ha tenido? ¿Que te ha aportado?

La verdad es que ha ido muy bien, está yendo muy bien. Ahora los discos han ganado vida, quiero decir que tienen una vida más larga, con todos los medios de promoción que hay gracias a internet. Hemos sido nº1 de ventas en I-tunes durante varias semanas y el disco más descargado (legalmente) en I-tunes de Rythm&blues, así que imagínate como estoy. Como unas castañuelas!!! jjejeje.
Me ha aportado mucha experiencia. están siendo muchos, muchos conciertos por todo el país y de todos se aprende, porque cada bolo es distinto.
Además del terreno puramente músical, mi manager Juantxu Álvarez y yo nos hemos hecho un master que lo flipas en como funciona la industria por dentro... Y si, es un jaleo bastante serio!!! jajajaja







-No hay que olvidar la publicación de tu novela “New York Blues” Nos muestras Nueva York desde un punto de vista diferente al que suelen enseñarnos. ¿Cuánto hay de autobiográfico en el personaje principal, Berko?

En este caso hay bastante de mi. NY junto a Santander, ha sido la ciudad donde he aprendido a vivir. Fue allí donde canté por primera vez blues... en fin. He pasado mucho tiempo allí, disfrutando de sus calles, de sus historias. Exactamente igual que el personaje.
Creo que un escritor, aunque cuente una historia de ciencia ficción, habla, narra desde la experiencia.



-Por último unas preguntas rápidas:

¿Boca, Real Madrid o Racing de Santander? Racing de Santander, Real Madrid y Boca, por este orden.

Un director de cine… Martin Scorsese

Un actor… robert Deniro

Un músico… Jim Morrison

Un escritor… Boris Vian

La presencia de Jimmy en La Morgue ha desatado la eufória en los cadáveres que la ocúpan. Los podridos habitantes chasquean los dedos (persiendo así sus descompuestas falanges) al ritmo de "The Minibar's Woogie boogie", brindan con sus copas mientras oyen "My Josephine"o sacan sus mecheros con "The Balad of Jymmy & Rose".
Personalmente, yo aplaudo hasta pelarme las palmas de las manos cuando oigo "I´m Free", porque en mi mente es casi un himno frente a los vergonzosos acontecimientos que venimos soportando últimamente. Como diría aquel... Que nadie nos quite la libertad!!! He dicho.

Un fuerte abrazo Jimmy. Todo un placer... como siempre.

miércoles, 11 de julio de 2012

VÍCTOR BLÁZQUEZ, FICCIÓN DIRECTA EN VENA


 Debido a la visita de hoy, no he tenido otra opción que activar el protocolo de alerta biológica. Un virus tremendamente letal ha sido liberado agitando a los muertos y dotándolos de una voracidad atroz. Venido desde Castle Hill tendremos hoy el placer de conversar con el causante de toda esta apocalipsis zombie. Hoy en la Morgue nos acompaña Víctor Blázquez.

 Víctor Blázquez (Sevilla, septiembre de 1981) ha vivido a lo largo de sus 30 años en sitios tan distintos como Madrid, León, México DF o Monterrey. Actualmente reside en Majadahonda junto a su mujer, sus dos hijos y sus dos perros y, amparado por la noche, dedica el tiempo a escribir. Lleva vinculado al mundo de la ficción más de diez años, trabajando actualmente como segundo de dirección en series como Herederos, El Gordo o La Fuga. También ha dirigido una decena de cortometrajes y estado detrás de proyectos de distinta índole, desde videoclips a webseries como Pigmalión.El cuarto jinete es su primera novela en ver la luz, su adrenalitica aportación a un género que adora y que consume desde pequeño. 



– Comparto contigo la admiración por Stephen King ¿Cuál es tu novela favorita de King?
La Torre Oscura aparte, te diré que siempre me resulta complicado elegir una sóla. Cuando empiezo a decir títulos de repente me aparecen otros en la mente. Pero La larga marcha y La Cúpula son las dos que más. Luego aparte te diría que Apocalipsis, La tienda, 22/11/63, El fugitivo…






– ¿Qué hay de Stephen King en tu novela “El Cuarto Jinete”, aparte de las muchas referencias?
Aparte de muchas referencias hay un estilo que bebe directamente de la forma de narrar que tiene Stephen King. Además, el narrador que utilizo en El cuarto jinete es un homenaje directo a Casa Negra, aunque también lo utiliza en un capítulo concreto de La Cúpula.




 



– ¿Qué dirías que te ha aportado a nivel personal la publicación de “El Cuarto Jinete”?
Me ha aportado mucha confianza y sobre todo me ha permitido conocer gente a la que no hubiera conocido nunca de no ser por la novela. Lo dije una vez en Twitter: Lo mejor de El cuarto jinete es la gente que he conocido a raíz de la publicación.

 


– Sabiendo de tu amor por el cine y de tu experiencia como escritor de una novela en la que aparecen zombies, mi pregunta es: ¿Cuál es tu película de zombies favorita?
Curiosamente, de pequeño el universo zombie no me interesaba demasiado. Vi La noche de los muertos vivientes con dieciséis años y, aunque me gustó, tampoco abrió en mí un interés excesivo por los muertos vivientes. Años después, vi 28 días después y los zombies empezaron a gustarme, pero tampoco hice mucho esfuerzo por descubrir más. Y un par de años después, mi hermano me invitó al cine a ver Amanecer de los muertos, la de Zack Snyder, y salí del cine tan encantado con el poder de los muertos vivientes que me vi muchas películas antiguas de esos seres y empecé a consumir literatura, comics y demás. Sin excesos, pero con interés.
Entonces… te diré que audiovisualmente de zombies, una de las cosas que me parece más interesantes es Dead set, aunque no es estrictamente una película. Y luego, te diría que 28 días después y Amanecer de los muertos. Me gusta que corran.

– Sobre el cómic “The Walking Dead”, ¿cuál es tu personaje favorito?
Andrea. Una y mil veces.
Aunque mi pasión por los villanos también provoca que me guste mucho El Gobernador. Aunque la verdad es que cuando leí el libro me aburrió tanto que le cogí un poco de tirria. Prefiero recordarle como es en el comic. Y miedo me da lo que hagan con él en la serie, porque no sé si se atreverán a hacerle tan… gore.
Ah, y me gustaba mucho Tyrese.

 


– Sobre la serie inspirada en el cómic, ¿qué opinión te merece?
Me parece que es una serie que muchos seguimos porque es la única serie que trata el género. Creo que como serie ha demostrado tener suficientes hoyos en su planteamiento, que de ser cualquier otra cosa y no The walking dead, ya la habríamos abandonado. Y no es sólo que desespere ver que se alejan del comic en cosas que sería fascinante ver en pantalla, porque uno asume que la adaptación no será tal cual. Son cosas como “llego a un pueblo vacío, entro en una casa y cuando salgo las calles están llenas de zombies”, o “no hagáis ruido nunca pero luego entrenamos cómo disparar armas sin problema” o “no escucho que viene un zombie por detrás en medio de un campo sin sitios para esconderse, debe ser ninja” o “saquemos al muerto gordo del pozo porque sino no podremos beber agua” o por supuesto los “no hay presupuesto así que encerramos a los protagonistas en una granja y ya”.
Tiene cosas interesantes, sí, y la mayoría vienen del cómic o del género. Tiene personajes fuertes, aunque curiosamente el que más es el que se han inventado (Daryl), tiene momentos de aplauso (Rick, Glenn y Hershel en el bar cuando aparecen los dos matones fue sublime) y tiene capítulos cojonudos, aunque también los tiene soporíferos.
En general, entonces, creo que es una serie con muchos altibajos. Me gustó mucho más la primera temporada y la segunda mitad de la segunda que la primera mitad de la segunda. Le tengo fe a la tercera. Ya veremos…

Víctor Blázquez me parece un tipo simpático y accesible con el que seguro podríamos estar hablando horas sobre series de televisión, literatura, cómics, cine... De momento administremos pequeñas dósis como la que acabamos de disfrutar en su compañía.
Él, por haber vivido en tantos lugares, dice no saber muy bien de donde es. Yo creo que, aunque él no lo sepa, es ciudadano de Maine.

domingo, 1 de julio de 2012

RESEÑA DE "EL MANANTIAL"



Título: El Manantial
Autor: Alejandro Castroguer
Editorial: Dolmen, 2012
Páginas: 350


El mundo se va al carajo. El cómo y el por qué no importan. El caso es que nuestro mundo tal y como lo conocemos desaparece para dar paso a la muerte como forma predominante de vida. Pocos son los suprevivientes. Entre ellos están Abel y Verona. Nuestros protagonistas, que en el momento del gran desastre tan sólo cuentan con tres y cinco años de edad respectivamente.
Quince años después sobreviven a duras penas ocultos tras los muros de un instituto. Abel y Verona han crecido en un mundo salvaje. Lo que saben sobre supervivencia lo aprendieron de su figura paterna antes de su fallecimiento. La única referencia que tienen sobre el mundo “de antes del desastre” es un libro y un puñado de vagos recuerdos de infancia.

Más o menos de esta manera, Alejandro Castroguer (su autor) nos introduce en la historia de su nueva novela, “El Manantial”.

Muchos dirán (y con razón) que es una novela con un ritmo endiablado, que te atrapa desde la primera página … Yo, lo siento pero soy un poco más rudo, digo que es una obra con un ritmo acojonante, y que la historia, directamente, te coje de los huevos y te los aplasta con un martillo "True Temper" con cabeza de acero de cinco kilos.

Alejandro Castroguer caza al lector y lo convierte en su "muñeco", al cual "evangeliza" durante 350 páginas de pura adrenalina, salvajismo, furia y mala leche. Pero que nadie se equivoque, no es una historia de violencia gratuita. Todo tiene su por qué. Y esto es lo que me ha resusltado más interesante.

A pesar de que Abel y Verona son unos auténticos hijos de puta, en mi opinión son las auténticas víctimas de la propia historia. Llegas a pillarles odio, asco, rechazo, pero por encima de todo me inspitaron muchisima lástima. Me explico. Sí, son unos hijos de puta, pero ¿han tenido la oportunidad de ser de otro tipo de personas? Para mi, ésta ha sido la gran clave de la personalidad de Abel y Verona, y la gran propuesta del autor. Tú, yo, nuestros hijos … cualquiera podría llegar a ser un depredador bajo determinadas situaciones extremas. Además de que la ignorancia, la falta de cultura y la ausencia una buena educación, pueden ser las mas mortíferas armas que empuñe un ser humano.

Hey! Que todavía no he hablado de los muertos vivientes … los “enfermos” … eso también tiene su explicación. En esta ocasión permanecen en un segundo plano, sin desmerecer su esencial papel como carceleros, que es clave para el desarrollo de los acontecimientos.

Por último tengo que destacar la valentía de Alejandro Castroguer a la hora de escribir una obra de este calibre. Además, agradezco su generosidad, puesto que no todo el mundo estaría dispuesto a aparcar durante un rato sus propios perjuicios para contarnos una historia semejante.

Hace un par de semanas que terminé de leer “El Manantial”. Y el olor a podredumbre, sangre seca, semen … El olor a al vertedero y a salmuera, todavía residen en mi paladar. Es más, diría que permanecen impregnados en mi ropa … Porque puedo decir sin lugar a dudas que yo también estuve en el interior del refugio. Fui testigo directo de los juegos de Abel y Verona. Asistí a sus “evangelizaciones”, a sus “llamadas telefónicas”, a sus “noches de euforia” … Fui testigo mudo de todos y cada uno de los hechos que en esta historia se relatan, y al terminar de leer, tuve la osadía de pensar que yo había sido el único en salir indemne. Pero dos semanas después aquí estoy. Dándole vueltas a las sensaciones percibidas, a la tristeza de los acontecimientos y sobretodo, recordando a los personajes.
Alejandro, ahora yo jugaré al "bautismo" contigo. Te escupo a la cara, el nombre que he elegido para ti es:
                                                       MAESTRO