miércoles, 20 de junio de 2012

ELEMENTAL... QUERIDO CASTROGUER

De nuevo me encuentro en la Morgue.  El alicatado habitual hoy proyecta un resplandor sombrío. Los azulejos rezuman una sustancia mucosa de color negruzco y hedor a podredumbre. La intermitencia de la luz de las lámparas no ayuda a aplacar la creciente inquietud. En el interior de las neveras algo se mueve, algo se agita y golpea las puertas buscando una salida. La muerte se torna vida y pretende abrirse paso. Por suerte, en el centro de la morgue, sobre la mesa de autopsias hoy nos acompaña el autor de “La guerra de la doble muerte”, Alejandro Castroguer, al que paso a presentaros: 


 ALEJANDRO CASTROGUER: (pseudónimo de Alejandro Castro Guerrero) nació en el año 1971 en Málaga. Es diplomado en Magisterio (Ciencias Humanas) Escribe desde bien pequeño.
Su primer relato era de ciencia-ficción y hablaba de un niño que escondía a un extraterrestre en el desván, muy influenciado por el éxito de “E.T, el extraterrestre”. Después de no pocos intentos adolescentes por redactar una saga al estilo Tolkien, con su primera novela, "Jeroglíficos de muerte y salvación" quedó entre los finalistas del Premio Ateneo de Sevilla del año 1992. Tiene en su haber varias novelas ya destruidas por su auto exigencia: "Como una raya de tiza", "Soñaba que soñaba", "Las puertas", "Horizonte Marfil" y "Carcoma". Coincidiendo con su estancia en Barcelona, desde el año 2000 al 2002, redactó en la ciudad condal "El bailarín de claqué". Desde finales de 2009 Alejandro Castroguer pertenece al grupo literario “Sevilla escribe”.
Su relato "Mi última Feliz Navidad" ha sido publicado tanto en la revista digital Generación Zero como en el Libro Solidario para Haití. Asimismo su cuento “El noctívago demacrado”, homenaje a Lovecraft, espera su publicación en papel en una Antología de “Sevilla Escribe”
Es autor de “La octava noche”, novela fusión de Ciencia Ficción-Policíaca, de la que redacta ahora su segunda parte, y de la novela de zombis de reciente publicación "La Guerra de la Doble Muerte".

 

- Hola Alejandro, ya estás en mi Morgue a punto de ser diseccionado. ¿Qué se siente?
De momento experimento frío. Porque una mesa de metal es fría... y estar en pelotas tampoco ayuda mucho. Cuando empieces con el escalpelo y las sierras circulares a lo mejor me acojono. Seguramente si me acompañase Abel, quien se acojonaría serías tú, pero por ahora me ganas. Juego fuera de casa y buscaré el empate.

-Si los muertos que se retuercen dentro de las neveras lograran salir, ¿salimos por patas o los invitamos a unos buenos espetos de tu tierra? Háblame de Málaga. De nuestra Andalucía.
Málaga es una ciudad que ha cambiado mucho en los últimos diez años. No sé si decirte si para bien o para mal, la verdad. El turismo se ha desbordado por culpa (o gracias) al Museo Picasso y al nuevo morro donde atracan los transatlánticos. Ello ha permitido que los bares y terrazas del centro encarezcan de manera abusiva sus productos. Será para sangrar a los “guiris”.
De otras ciudades... qué decirte. Qué añadir de Granada, Sevilla o Córdoba. Tal vez decir que tengo afortunadamente muchos amigos aquí y allá, y que cualquier escapadita es un pretexto perfecto para charlar y tomarse unas tapas y unas copas.

-Siempre desde el respeto, a veces desearíamos que realmente los difuntos volvieran a la vida… Ray Bradbury, ¿qué nos dirías de este autor, por el cual sé que tienes especial admiración?
De él he aprendido que se puede escribir literatura de género sin sacrificar la calidad de los escritos. Bradbury fue un poeta con alma de marciano. Qué más da que sus imágenes poéticas versen sobre cohetes, planetas inhabitables o razas inexistentes. El día que me enteré de su muerte algo se marchitó dentro de mí. Es una lástima su pérdida... pero me quedan treinta y un libros en casa. Ellos me hablan de él mejor que cualquier crítico.
Por descontado, sus “Crónicas Marcianas” ocupan un lugar privilegiado en mi biblioteca. De ella tengo la 1ª edición en castellano, editada por Minotauro.




-Estoy ante un gran cinéfilo, me gustaría que me dieras tu opinión de dos de mis pelis favoritas: “No profanar el sueño de los muertos” y “Un hombre lobo americano en Londres”
Antes de nada una puntualización. Veo cine, mucho cine, y me encanta el clásico... pero de ahí a cinéfilo media un abismo. En todo caso, gracias por pensar eso de mí.
De la primera, “No profanar el sueño de los muertos”, decirte que es un clásico del cine de zombis, dirigida por Jorge Grau. En ella se da una explicación bien diferente del fenómeno de la resurrección de los muertos, y que estos ataquen con posterioridad a los vivos. No diré más. Pero su ambientación es sobresaliente, las localizaciones igual. Por cierto, hay una escena en que se destripa a una víctima, y es más explícita que en las clásicas películas de Romero, o al menos que en la célebre “La noche de los muertos vivientes”.
De la segunda, “Un hombre lobo americano en Londres”, apuntar que me impresionó en su momento. Claro, por aquel entonces era muy jovencito. Pero que hará por lo menos veinte años que no la veo. Y me resulta muy arriesgado hacer una valoración de la misma desde el recuerdo o la añoranza.


-Venga, te lo pongo a huevo, ¿qué le dirías a los detractores de Stanley Kubrick?
Sencillamente que no saben de cine. Kubrick fue un Maestro y sus obras siguen siendo insuperables. Nunca ha existido un director que manejase mejor la música ya grabada que él. Ninguno. A quién se le ocurriría usar a J.Strauss para un vuelo espacial, a Rossini como complemento para las escenas violentas de los drugos, o los compases de Shostakovich para mostrar el lado más perverso de un matrimonio americano.
Además, Stanley ha abordado todos los géneros, o casi todos. Y nunca repitió dos películas iguales, por otra parte muy usual en otros autores. Para mí el padre de “2001, una odisea espacial” siempre tendrá mi mayor admiración. 



-Hablemos un poco de tu obra más reciente. Después del éxito de tu novela “La guerra de la doble muerte” ahora vuelves con “El Manantial”. Estoy inmerso en él y puedo asegurar que no dejará indiferente a nadie. ¿Qué esperas de esta nueva aventura literaria?
Al menos pretendo sacudir a los lectores, noquearlos con la crudeza de algunos de los capítulos. Y es que es casi norma habitual en los últimos años escribir terror pero sin sobrepasarse. Como si se tuviese miedo a ser incorrecto. Y ciertamente el arte nunca entendió de límites.
Es por esto por lo que poco importa que haya muchos lectores que renieguen de una obra de esta contundencia. Está escrita para eso, para provocar reacciones en contra y a favor. Ni que decir tiene que he cuidado el dibujo psicológico de Abel y Verona para que la obra se sostenga. Pero lo más llamativo de “El Manantial”, lo que quedará en la memoria de los lectores, será ese grado de extrema dureza.
                                                                 

-Se que la etiqueta de “Parental Advisory: Explicit Content” fue petición tuya. Respecto a esto ¿Qué obstáculos encontraste de cara a la propia publicación de la novela?¿Dudaste?¿Tuviste conflictos morales para con tu propia obra?
Obstáculos ninguno. Con un editor como Jorge Iván Argiz es imposible encontrarlos en tu camino. Él me dio carta blanca para excederme cuanto quisiese, asegurándome que no se tocaría ni una sola coma de la obra. Y es que así es muy fácil escribir, máxime si lo haces con un contrato ya firmado y un plazo de entrega fijado. Por esta parte fue lo más sencillo del mundo.
Respecto de la segunda pregunta, he de confesar que durante la redacción sufrí muchísimo, fundamentalmente en las escenas violentas. En ocasiones tenía que descansar y despejarme. Sobre todo porque en algún momento que otro me impliqué demasiado en la obra, dejé escapar mi lado más oscuro.
Por el contrario me divertí de lo lindo redactando las escenas pornográficas, o al menos dos de ellas. Era consciente de que había que contraponer a la dureza de las “evangelizaciones” los encuentros sexuales entre los personajes. Sabía que funcionaría a la perfección.

Para acabar, unas rápidas preguntas:

-¿Tolkien o George R. R. Martin?

Sin duda, Tolkien. Fue una de esas lecturas que siempre anhelé siendo joven, porque aunque muchos no lo crean, “El Señor de los Anillos” existía antes de Peter Jackson. He de añadir que de Martin el único libro que tengo en casa es el de “Los viajes de Tuf”.

-¿Cameron o Spielberg?
Spielberg por muchos motivos. Por ser el padre de “Indiana Jones”, de “Tiburón” o por llevarme a los “Encuentros en la Tercera Fase”. Verdaderamente el último cine de Spielberg, el que ha rodado con pretensiones de director grande, me interesa menos. Tal vez la culpa sea mía. O que crecí con aquellas películas. Todavía recuerdo la impresión que me causó “Tiburón” cuando la vi en un cine de verano en Torremolinos. Tendría yo cinco añitos.

-¿Azul o Rojo?
Si hablamos de los colores de Kieslowski, de sus tres pelis (Azul, Blanco y Rojo), tal vez la más redonda sea la de Azul, por su banda sonora y su actriz protagonista.
Si por el contrario hablamos de colores al óleo, te diría sin dudarlo que el azul. A veces un buen azul te salva un lienzo. Nada más hay que ver los azules de Fray Angélico, por ejemplo.
Como creo que me preguntas por cierta polémica que he suscitado en twitter y en facebook acerca de la aversión de algunos por llamar a la selección española, la ROJA, te he de decir que ideológicamente estaría más cerca del rojo, sin duda. El azul oscuro nunca lo elegiría para una camisa, y menos para combinarla con una boina roja. Y es que son dos colores que no casan bien.

-¿Rescate o Ayuda?
Nunca me han gustado los rescates. Siempre aparatosos, comportan un componente de riesgo. Aquí hablo de cine o de esas noticias que hablan de secuestros en colegios o cines. Pero también se puede extrapolar al ámbito que quieras.

Muchas gracias por acordarte de mí.


                                                         ***

Con estas amables palabras se despide Alejandro Castroguer, cuando el que está realmente agradecido soy yo. No todos los días se tiene el lujo de diseccionar a un autor por el que se siente admiración.
Destacaría de él su cercanía y generosidad. Comparto con él ese entusiasmo por el cine Spielberg al que hacía referencia,  y su fascinación hacia el mundo creado por J.R.R Tolkien.
En esta pequeña charla hemos podido ver su gusto por el buen cine, la pintura y la música clásica. Me interesaba mucho conocer al Alejandro que hay detrás del Castroguer. Los lectores conocemos a los autores a través de sus obras, pero pocas veces conocemos a la persona que se encuentra detrás. Este, precisamente es uno de los objetivos que me marqué al poner en marcha esta Morgue. Espero estar consiguiéndolo en alguna medida.

Si quereis saber de Alejandro Castroguer aquí os dejo los enlaces a su Web y a su Blog:

http://alejandrocastroguer.es/
http://guerradoblemuerte.blogspot.com./


Hasta otra, y seguimos viéndonos en La Morgue...

viernes, 15 de junio de 2012

MICRORRELATO



No recordaba nada. Pedro despertó como de un sueño. Tenía todo el cuerpo cubierto de sudor. En sus manos sostenía el corazón aún caliente de su hijo. Mañana, el pequeño Oscar, hubiera cumplido tres años.

jueves, 14 de junio de 2012

COSNAVA, UN BUEN HOMBRE


Abro las puertas de la morgue por primera vez. El ambiente mantiene sus condiciones de asepsia. Balanzas, agujas, lancetas y todo tipo de instrumental para necropsias me aguardan con la rectitud y sobriedad de la guardia real inglesa.

Me encuentro aquí, en La Morgue, junto la persona que va a estrenar mi mesa de autopsias y a la cual me apetece bastante diseccionar (permítanme la metáfora). Se trata de Javier Cosnava, con el que he tenido el placer de conversar últimamente vía Twitter y que amablemente se ha prestado a que lo acoja en tan lúgubre lugar. Alguien muy interesante al que me gustaría que conocierais.

  JAVIER COSNAVA (Hospitalet de Llobregat, 1971) es un historietista, guionista y escritor español.
Se formó como historiador. A finales de 2006 comenzó a colaborar con el dibujante Toni Carbos, logrando una veintena premios en el ámbito del cómic en apenas año y medio, antes de introducirse en el mercado profesional. Juntos publicaron en diciembre de 2008 su primera novela gráfica: Mi Heroína (Ed. Dibbuks), que ya había cosechado hasta 7 premios a cada una de sus partes.
Cosnava publica en septiembre de 2009 su segunda novela gráfica: Un Buen Hombre (Glénat España).
En octubre de ese mismo año, ve la luz la primera parte de la biografía del padre de Adolf Hitler, titulada De los Demonios de la Mente (Dibbuks). Se trata de su primera novela.
En febrero de 2011 publica Prisionero en Mauthausen, novela gráfica realizada junto a Carbos.
También es autor de una novela de corte fantástico-juvenil: Diario de una Adolescente del Futuro, escrito junto a Eva Rubio (Ed. Ilarion).


-Hola Javier, ya estas en mi Morgue ¿qué te parece? ¿Qué sensaciones te crea?
Abrir un espacio nuevo en Internet es siempre un reto. Me parece muy atractivo el concepto y la idea base que has tomado y pienso que puedes sacarle mucho jugo. Tu morgue es un lugar que muchos, vivos o no, visitarán en breve. Estoy seguro ;)

-La vida te ha llevado de Cataluña a Asturias ¿qué motivos te llevaron a emprender ese viaje?
Fundamentalmente económicos. Podría decir que me atrajo el buen tiempo, la comida, las gentes o cualquier otro estereotipo, pero lo cierto es que en las capitales el costo de la vida se ha vuelto insostenible y la gente está dispuesta a pagar un dinero por vivir en ellas que yo no estoy dispuesto a aceptar. Aquí, en Asturias se puede comprar una casita por un dinero que en una capital no te llegaría para un estudio. Aparte la comida es más barata y el resto de pagos (impuestos, basuras, etc.) son menos una tercera parte que los que pagaba en Valencia, que es la ciudad la que vivía antes de trasladarme a Asturias. Aquí, un escritor como yo, que básicamente malvive de su profesión, un poco como todos los artistas... aquí, decía, puedo llevar a cabo mis sueños literarios con un coste asumible y de hecho llevó siete años dedicándome exclusivamente escribir. Sigo escribiendo porque vivo en Asturias, si viviese en cualquier otro lugar no podría.

-En tu trabajo se ve una gran influencia del holocausto nazi…

Siempre me ha interesado el nazismo y la Segunda Guerra Mundial. Pero lo cierto es que probablemente me habría inclinado a realizar otros trabajos de no ser porque es más fácil sacar un libro sobre el tema del nazismo que sobre cualquier otro; me han rechazado muchos proyectos interesantes y tuve que inclinar me hacia los más comerciales (a ojos de los editores) que indefectiblemente resultaban ser los que trataban la época nazi. Tanto es así que a fuerza de becas, lecturas y viajes, he terminado convirtiéndome sino en un experto sí al menos en una persona con bastantes conocimientos sobre el tema y lo que empezó siendo una inclinación puntual de mi arte, ahora es ya un elemento esencial. Tanto es así, que aparecen nazis en casi todas mis novelas, incluida la próxima guerra civil zombi.

-He leído por ahí que visitaste Maunthausen ¿esa visita te cambió la vida? ¿Qué emociones te produjo aquella visita?
La visita al campo de Mauthausen me hizo entender la fragilidad del ser humano. Gracias a la beca que me dio la Caja de Asturias pude viajar y estarme un largo tiempo estudiando no solo el campo sino documentos de la época y otros lugares relacionados con los españoles y su periplo por los campos nazis. Nunca olvidaré ese viaje porque además me permitió realizar la obra de la que estoy más satisfecho de cuantas he publicado: Prisionero en Mauthausen.

-Por lo que he podido intuir en nuestras charlas eres un hombre tranquilo y de costumbres sencillas ¿podrías decirnos un lugar y una actividad que te gusten especialmente?
A nivel social lo que más me gusta de este mundo es charlar con amigos. No hay nada mejor que una buena comida y una mejor sobremesa en buena compañía. Mi mujer, que por encima de todo es mi amiga, formaría parte también de este entorno al que me refiero. A nivel personal, los ratos que paso sólo, que son la mayor parte del día ya que vivo aislado en la montaña concentrado en mis escritos... los mejores ratos del día, decía son los largos paseos que tomo con mi perro Charlie por las montañas asturianas. Los mejores argumentos se me han ocurrido mientras lanzaba objetos a mi perro para que los persiga o avanzando por los caminos.

-Tenemos grandes autores españoles implicados en la literatura “Z”. ¿Qué te parece el gran auge de esta tendencia literaria?
El género zombi ha venido para quedarse. Hace muy poco muchos pensaban que era una moda pasajera pero es una nueva forma de terror que ha calado profundamente en la psique colectiva. De hecho, estoy convencido que es el futuro del género, que había llegado un punto en que la falta de originalidad hacía que incluso los maestros como Stephen King estuviesen quemados. El género zombi lo va a cambiar todo. Yo hace muchos años que lo pienso; es más, y aquí te doy una primicia: Yo soy uno de los primeros escritores de género zombi de España, aunque casi nadie lo sepa. El principio de la guerra civil zombi, las primeras cinco páginas, forman parte de un cuento que escribí estando en el Instituto, en mil novecientos ochenta y nueve. Ya por entonces estaba interesado en los zombis y el vudú; creo recordar que con ese cuento quedé segundo o tercero en un concurso del centro. Así pues, por increíble que parezca, hace casi veinticinco años (veintitrés) yo ya estaba dándole vueltas a un género que todavía no había nacido ni en EEUU. Tal vez por eso mi novela difiere tanto de otras que se han publicado y tal vez por eso yo no sigo la pauta de los zombis de Romero. Mis zombis nacieron hace mucho y han ido evolucionando dentro de mi mente antes de que pudieran verse influenciados por las primeras novelas del género, que sugirieron cuando yo hacía más de una década que tenía el esquema hecho de toda la saga de 1936Z al 1939Z.

-Somos muchos los que esperamos la próxima publicación de tu nueva novela “1936Z. La guerra civil zombie” sin olvidar tu participación en la “Antología Z volumen 6” ¿Podrías darnos un adelanto de estas dos obras?
Mi cuento, casi una novela corta, que saldrá en la antología de Dolmen ha recibido tanto por parte del coordinador de los relatos como de la editorial críticas muy efusivas. La originalidad, más allá del argumento, del que poco puedo explicar, es la presencia como personajes de la historia de los escritores claves del género en nuestro país, como Sisi, Loureiro... o los autores de la casa Darío Vilas, Garduño, Rubén Serrano; el creador de la línea Z Álvaro Fuentes o el editor Jorge Iván Argiz. Básicamente, lo único que puedo decir es que yo mismo, con mi nombre real, Javier Navarro Costa, acudo a la editorial Dolmen por un encargo y allí me encuentro con los antedichos y otros personajes, al tiempo que comienza aparecer zombis por todas partes. Y no puedo decir más jajaja

Sobre 1936z, es la historia de la guerra civil española (en este primer tomo el primer año) en el contexto de una guerra zombi. En la novela hay muertos vivientes de ambos bandos y hasta de un tercero de ascendencia filo nazi. Yo creo que el elemento esencial de la obra es la originalidad, la presencia del vudú como generador de los zombis y el intento de explicar en el contexto de la guerra civil y desde un punto de vista histórico, la esencia del zombi. En mi novela todos aquellos que eran asesinos, independientemente de su bando, son descritos como zombis. De alguna forma en tanto que no se comportaron como seres humanos, les arrebató la humanidad. Además, he intentado alternar escenas de acción tremendamente sangrientas con una explicación general de cómo fue la Guerra civil española para que las jóvenes generaciones puedan entender un conflicto que les tiene ya muy lejos y que muchos no conocen en absoluto.


Por último unas preguntas sencillas:

-¿Gris cemento o verde prado?

El gris es uno de mis colores preferidos

-¿Azul o Rojo?

Rojo, sin duda

-¿Cava o Sidra?

Sidra, también sin duda

-¿Rescate o Ayuda?

Si nos rescatan como a Grecia, estamos jodidos, así que mejor ayuda a los bancos o como le llamen pero que la Unión Europea no controle nuestras cuentas o nos quedaremos sin paro ni jubilación y sin nada de todo aquello que caracterizó al estado de bienestar. Si todo sigue así terminaremos por no tener miedo los zombis. Que lleguen realmente, casi sería una liberación jajaja

***

No le conozco personalmente, pero la cercanía y humildad de Javier Cosnava me crean la sensación de conocerlo de toda la vida. Una clara muestra de que en este país tenemos gente muy interesante a la que hay que apoyar y promocionar para enriquecer nuestra cultura. Que no todo es toros y fútbol aquí en España.

Una persona creativa y comprometida. Un charnego (sin comillas) “con los cojones así de gordos”.

No fue “Prisionero en “Mauthausen”, pero si que es “Un Buen Hombre”… Un abrazo, Amigo Cosnava, hasta "1936Z".

He aquí el enlace al blog de Javier Cosnava

Cierro de momento las puertas de la Morgue aunque pronto os esperan muchas mas sorpresas.

miércoles, 13 de junio de 2012

Cine Veraniego, Brutal Relax




  A lo largo de los años he tenido la oportunidad de ver muchos cortometrajes e intervenir en otros tantos. Pero hay uno que me divierte más que ningún otro. Para mi gusto es una joyita creada por Adrián Cardona, Rafa Dengrá, David Muñoz.
  BRUTAL RELAX, galardonado como el mejor cortometraje Nacional en la XXI Semana de Cine Fantástico y de Terror de Donosti-San Sebastián 2010 y premio del público y mención especial del jurado en el XXIX Festival de Cine de Terror de Molins de Rei.







En Brutal relax, el Sr.Olivares está recuperado de sus problemas nerviosos y es dado de alta. Se le aconsejan unas relajantes vacaciones en algún lugar idílico y que se comporte como cualquier turista.



 Disfrútenlo!!!


martes, 12 de junio de 2012

Bienvenidos a La Morgue

Amigos y amigas... navegando por YouTube he encontrado este vídeo. Pienso que puede ser bastante apropiado para inaugurar este blog.